/12+/ Регистрационное свидетельство Эл № ФС77-63584 выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор) 02.11.2015. Учредитель и главный редактор Деревянко Сергей Сергеевич, тел. 8-951-641-79-51; sergiy_spb@mail.ru Периодичность — издание ежедневное. Доменное имя : диалог — поколений.рф
Театральная компания «Комната Света» совместно с Театральным проектом «Сторож» представят в Петербурге две премьеры – «Сирано де Бержерак» по пьесе Эдмона Ростана и «Смерть Тарелкина» Александра Сухово-Кобылина. Обе постановки объединяет команда, связанная с мастерской Юрия Бутусова в ГИТИСе.
Проекты станут первыми спектаклями новой серии независимых постановок , которую «Комната света» и «Сторож» планируют продолжить. За постановочную и творческую часть отвечает Театральный проект «Сторож», а продюсированием организации показов и прокатом занимается «Комната Света» – петербургская театральная продюсерская компания, известная как организатор БуФеста – фестиваля имени Юрия Бутусова, объединяющего постановки его учеников и коллег.
Первой премьерой серии станет «Сирано де Бержерак» в постановке Ильи Зайцева. «Сирано, как известно, урод. Но при этом гениальный поэт. Возможно, огромный нос создает для него тень, в которую можно спрятаться и говорить о том, о чем обычно молчат на свету», – говорит режиссер Илья Зайцев, выпускник режиссерского факультета ГИТИСа мастерской Юрия Бутусова. Его дипломная работа «Чайка» была показана на фестивале «Циолковский фест», а в августе 2026 г. вошел в программу БуФеста.
Вторым спектаклем станет «Смерть Тарелкина» в постановке Александра Церени – выпускника актерского факультета Театрального училища им. М.С. Щепкина и режиссерской мастерской Юрия Бутусова в ГИТИСе. В 2019 г. он получил премию One Drama Awards как лучший молодой режиссер года на фестивале Modern Drama Valley в Шанхае. В августе 2026 его спектакль «Вий. Домыслы» был показан на БуФесте.
«Сирано де Бережерак». 1 сентября 2026 г., 20:00. Площадка «Пароход», пр. С тачек, 72.
«Смерть Тарелкина». 22 и 23 сентября, 20:00. Площадка «Скороход», Московский пр., 107, к.5
Сегодня исполняется 305 лет со дня начала старта фонтанной системы Петергофа.
20 августа 1721 года под личным руководством императора Петра Великого был осуществлён первый пуск этого уникального гидротехнического комплекса, спроектированного выдающимся отечественным инженером-гидравликом Василием Туволковым.
Созданный три века назад ансамбль из 150 фонтанов и четырёх монументальных каскадов до сих пор функционирует без использования механических насосов. Исключительно за счёт естественного перепада высот ежесекундно в воздух устремляется около 1100 литров воды. Сложнейшая водная система, объединяющая 40 километров каналов и 18 прудов, признана шедевром мировой инженерной мысли и главным символом триумфального выхода России к Балтийскому морю.
Мы чтим трудовой подвиг ленинградских реставраторов, которые в сложнейших послевоенных условиях подняли дворцово-парковый комплекс из руин. Уже в 1946 году в Нижнем парке запустили первую очередь фонтанов. В 1947 году на своё историческое место вернулся фонтан «Самсон», воссозданный скульптором Василием Симоновым взамен утраченного оригинала.
Сегодня Петербург бережно хранит великое наследие русских и советских мастеров, на. В рамках масштабной работы полностью восстановлен Верхний сад, обновлены скрытые инженерные коммуникации и дренажные сети, а также проведена научная реставрация знаменитых фонтанов «Тритон» и «Солнце».
В 2024 году из федеральной собственности Петербургу было передано 19 объектов, входящих в состав объекта культурного наследия федерального значения «Водоподводящая система Петергофа». Объединение исторических шлюзов, каналов и гидроузлов в единую систему позволяет квалифицированно обслуживать комплекс.
Прославленный своими фонтанами, Петергоф остаётся одним из главных культурных и туристических центров России, ежегодно принимает около 5 миллионов гостей со всего мира. Его парковые ансамбли служат площадкой для важных городских событий — от торжественного бала лучших выпускников школ и музыкальных фестивалей до социально значимой программы «Серебряный возраст» для горожан старшего поколения.
Желаю сотрудникам музея-заповедника и специалистам реставрационной отрасли новых успехов, а всем жителям и гостям Петербурга — радости и вдохновения от встреч с одним из лучших фонтанных комплексов мира!
Губернатор Санкт-Петербурга А.Д.Беглов
УПРАВЛЕНИЕ ИНФОРМАЦИИ – ПРЕСС-СЛУЖБА АДМИНИСТРАЦИИ ГУБЕРНАТОРА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА 20.08.26
19 августа 2026 года в Фермерском дворце для посетителей открылась камерная выставка «Фарфор на императорском столе». Основой экспозиции стали предметы XIX — начала XX веков из сервизов российских императоров, переданные в дар «Петергофу» известным меценатом Михаилом Юрьевичем Карисаловым. Проект реализован при поддержке Фонда «Друзья ГМЗ «Петергоф».
«Эта выставка особенно значима именно сейчас — в год 200-летия парка Александрия. В этот юбилейный год мы собрали воедино все дары Михаила Юрьевича Карисалова за многие годы. И теперь мы видим, как эти вещи, когда-то бывшие частью быта Александрии, сегодня наполняют экспозицию жизнью. Когда кто-то дарит вещь из своей коллекции, она начинает взаимодействовать с атмосферой музея и происходит настоящая магия», — отметил генеральный директор музея-заповедника «Петергоф» Роман Ковриков на открытии выставки.
Начиная с 2014 года Михаил Карисалов активно участвует в пополнении собрания музея-заповедника «Петергоф», находясь в постоянном диалоге с музейными специалистами. На выставке посетители увидят предметы из Сервиза Фермерского дворца, Собственного сервиза дворца «Коттедж», дополненного парой тарелок, украшенных росписью по мотивам готических витражей, а также фарфоровую группу из Столового сервиза приданого великой княжны Ольги Николаевны. Все представленные произведения выполнены на Императорском фарфоровом заводе для высочайшего двора и входили в состав петергофских сервизных кладовых.
«Открывая такие проекты, мы прежде всего благодарим людей, участвующих в собирании и поиске вещей, исторически связанных с нашими дворцами, но по разным причинам ушедших в частные собрания или за рубеж. Благодаря их усилиям эти предметы вновь возвращаются в наши коллекции», — рассказала заместитель генерального директора по учету и хранению Елена Бортникова.
Экспозиция продолжает серию проектов, посвященных частным пожертвованиям, благодаря которым дворцы и музеи заповедника обретают историческое убранство, занимающее почетное место в постоянных экспозициях. Возвращение таких произведений декоративно-прикладного искусства — продолжение традиции восполнения утрат, понесенных государственными собраниями в послереволюционные и военные годы.
Театральная компания «Комната Света» совместно с Театральным проектом «Сторож» представят в Петербурге две премьеры – «Сирано де Бержерак» по пьесе Эдмона Ростана и «Смерть Тарелкина» Александра Сухово-Кобылина. Обе постановки объединяет команда, связанная с мастерской Юрия Бутусова в ГИТИСе.
Проекты станут первыми спектаклями новой серии независимых постановок , которую «Комната света» и «Сторож» планируют продолжить. За постановочную и творческую часть отвечает Театральный проект «Сторож», а продюсированием организации показов и прокатом занимается «Комната Света» – петербургская театральная продюсерская компания, известная как организатор БуФеста – фестиваля имени Юрия Бутусова, объединяющего постановки его учеников и коллег.
Первой премьерой серии станет «Сирано де Бержерак» в постановке Ильи Зайцева. «Сирано, как известно, урод. Но при этом гениальный поэт. Возможно, огромный нос создает для него тень, в которую можно спрятаться и говорить о том, о чем обычно молчат на свету», – говорит режиссер Илья Зайцев, выпускник режиссерского факультета ГИТИСа мастерской Юрия Бутусова. Его дипломная работа «Чайка» была показана на фестивале «Циолковский фест», а в августе 2026 г. вошел в программу БуФеста.
Вторым спектаклем станет «Смерть Тарелкина» в постановке Александра Церени – выпускника актерского факультета Театрального училища им. М.С. Щепкина и режиссерской мастерской Юрия Бутусова в ГИТИСе. В 2019 г. он получил премию One Drama Awards как лучший молодой режиссер года на фестивале Modern Drama Valley в Шанхае. В августе 2026 его спектакль «Вий. Домыслы» был показан на БуФесте.
«Сирано де Бережерак». 1 сентября 2026 г., 20:00. Площадка «Пароход», пр. С тачек, 72.
«Смерть Тарелкина». 22 и 23 сентября, 20:00. Площадка «Скороход», Московский пр., 107, к.5
В конце августа выпускается в прокат новая итальянская романтическая комедия Тициано Руссо «Психотерапевт по любви», где юмор, психология и женская хитрость смешались в одной истории.
В главных ролях — звезды итальянского кино Матильда Джоли, Азия Ардженто, Франческо Чентораме и Пьерпаоло Споллон.
Премьера фильма пройдет в киноцентре «Родина» 26 августа:
https://rodinakino.ru/events/psihoterapevt-po-lyubvi-le5d1?facility=rodina
О чём картина?
Сандра — дипломированный психолог, только что получившая долгожданную работу консультантом на сайте онлайн-терапии. В тот же день её без объяснений бросает Стефано, с которым она прожила десять лет. Сандра берёт себя в руки и погружается в работу, но на сайте происходит технический сбой, и система присваивает ей личность семидесятилетней коллеги.
Первым клиентом становится ничего не подозревающий бывший. Воспользовавшись случаем, Сандра гримируется и пытается выяснить, почему же он ушёл. Но ложь — фундамент ненадёжный, и вся конструкция рискует рухнуть в самый неподходящий момент.
«Это фильм с интересной идеей, точной режиссурой и монтажом, отлично подобранной музыкой, с новыми лицами и убедительными актерами — даже в ролях второго плана» — cinematografo.it
19 августа 1874 года в России было утверждено императором Александром II «Положение о довольствии команд морского ведомства по части обмундирования и амуниции». На портале Президентской библиотеки представлен не только текст самого документа, но и чертежи и рисунки к нему.
Положение предваряется соответствующим приказом его императорского высочества за подписью великого князя генерал-адмирала Константина Николаевича, который был инициатором включения тельняшки в гардероб российских моряков.
Великий князь Константин Николаевич предложил императору Александру II ввести во флоте новую исподнюю одежду — тельняшку. По некоторым данным, в 1868 году он принимал экипаж фрегата «Генерал-Адмирал», где моряки пришли в полосатых рубахах, купленных в Европе, и так расхвалили их удобство, что через несколько лет был издан указ о введении новой формы с тельняшкой.
Положение заменило прежнюю одежду (в том числе бострог — матросскую рубашку голландского кроя) на стандартизированные варианты: белую полотняную (для лета) и синюю фланелевую (для зимы) рубашки. Эти верхние вещи имели глубокий вырез на груди, под который надевалась нательная рубаха с поперечными полосами — тельняшка.
Таким образом, документ официально ввёл легендарную тельняшку (нательную полосатую рубаху) в качестве обязательного элемента формы русских моряков.
«Рубаха, вязаная из шерсти пополам с бумагою (хлопком); цвет рубахи белый с синими поперечными полосами, отстоящими одна от другой на один вершок. Ширина синих полос — четверть вершка… Вес рубахи полагается не менее 80 золотников (около 340 граммов)» – написано в документе.
Интересно, что в тексте над изображением рубахи указано словосочетание «нательная рубашка». Слово «тельняшка» появляется в русском языке позже, как бытовое название нательной рубашки с поперечными полосами.
Синие и белые полосы тельняшки соответствовали цветам Андреевского флага – официального знамени русского военно-морского флота. Это придало одежде глубокий смысл, связав её с морской традицией.
Тельняшка была задумана как удобная и функциональная одежда: она хорошо сохраняла тепло, плотно облегала тело, не сковывала движений при работе и быстро сохла. Полосатый рисунок решал важную задачу: на фоне светлых парусов, неба и тёмной воды моряка в тельняшке было хорошо видно издалека, что повышало шансы быстро обнаружить человека, упавшего за борт.
Довольно скоро тельняшка стала предметом гордости: нижние чины надевали её не только в будни, но и в праздники, при увольнении на берег.
«Положение о довольствии команд морского ведомства по части обмундирования и амуниции» сыграло ключевую роль в формировании узнаваемого внешнего вида российского моряка. Этот документ не просто ввёл новые предметы одежды, благодаря ему были заложены основы флотской идентичности.
Введение единых правил для всего флота упрощало снабжение, контроль и поддержание внешнего вида русской морской формы. Таким образом, «Положение» 1874 года не просто обновило гардероб моряков, но и создало мощный символ морской службы, который сохранился и в наши дни.
«Петербург-концерт» и Центр развития проектов современной хореографии «Каннон Данс» при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга представляют XХVIII Международный фестиваль современного танца «ОТКРЫТЫЙ ВЗГЛЯД / OPEN LOOK». События фестиваля пройдут с 19 по 22 августа на Новой сцене имени Вс. Мейерхольда Александринского театра.
Программа сезона — не спонтанный набор спектаклей, а целостное художественное высказывание, которое приглашает зрителя увидеть и понять тонкие связи между человеком, пространством и временем. В программе фестиваля, помимо работ современных российских хореографов предполагается широкое международное участие, представленное Македонией, Кореей, Израилем, Казахстаном и Белоруссией.
Старейший в России международный фестиваль современного танца «ОТКРЫТЫЙ ВЗГЛЯД / OPENLOOK» основали в 1999 году Вадим и Наталья Каспаровы. За без малого три десятилетия летняя танцевальная школа трансформировалась в крупнейший отечественный форум современного танца, который ежегодно знакомит петербуржцев с главными трендами в современном танце и смежных дисциплинах (таких как перформанс, кинотанец, мультимедиа), опрокидывая стереотипы и расширяя горизонты восприятия хореографического искусства. Фестиваль адресован как профессионалам индустрии, так и самой широкой аудитории, стремящейся к новым впечатлениям и пониманию актуальных тенденций в искусстве движения.
«С первых дней своего существования главной задачей, закрепленной в названии фестиваля, мы считаем открытость новым идеям, друг другу и миру, – говорит директор Центра развития проектов современной хореографии «Каннон Данс» СПбГБУК «Петербург-концерт» Вадим Каспаров. – И актуальность этой идеи с годами только растет. Современный мир, как и 30 лет назад, нуждается в открытости и совместном поиске ответов на вызовы времени.
Фестиваль же традиционно выстраивает творческие мосты: в этом году с Израилем, Кореей, Белоруссией и Казахстаном. Плюс, несмотря на возраст нашего танцевального форума, делаем ставку на молодежь. «Молодежный театр танца», выступление студентов Белорусского государственного университета культуры и искусств и «Открытая сцена» помогут сформировать взаимосвязь тех, кто только входит в мир профессионального танца».
«ОТКРЫТЫЙ ВЗГЛЯД / OPENLOOK» – 2026 представляет современный танец как мощный инструмент познания и коммуникации. Его программа, как и в предыдущие несколько лет, выстроена блоками: Санкт-Петербург, Россия; Международная программа; премьеры постановок, созданных специально для фестиваля; спектакли, поставленные хореографами с мировым именем специально для труппы «Каннон Данс».
19 августа на Новой сцене имени Вс. Мейерхольда откроют фестиваль петербургские хореографы и танцевальная компания «Каннон Данс». На универсальном языке пластического искусства, для которого нет границ, мешающих людям понимать друг друга, мастера танца поведут доверительный разговор о границах намного более хрупких и ценных – об интеллектуальной независимости, красоте и целостности личности, о «встроенном» в каждого из нас внутреннем камертоне и праве быть собой настоящим.
Современный танец Санкт-Петербурга будет представлен тремя работами. Программу, которая начнется в 18.00, откроет «Ю-МЭН» Ивана Белозерцева: философский перформанс о трансформации личности в цифровую эпоху пригласит зрителей вместе поразмышлять о рисках потери сущностной идентичности во взаимодействии с технологическим миром. Также публике будут показаны «Фокус» хореографа и танцовщицы Анны Деминой – пластическая иллюстрация «эффекта прожектора» в психологии, и «Глиссада» – авторская работа Ирины Беляевой, где тело танцовщицы превращается в инструмент внимания, исследования и сценического присутствия.
В 20.00 Танцевальная компания «Каннон Данс» представит две международные премьеры. В работе норвежского хореографа Ю Стремгрена «Мотылёк» интуиция, пронзительный юмор, умение выстраивать неожиданные сюжетные линии — всего лишь штрихи, очерчивающие уникальный почерк мастера. Феномен «эффекта мотылька» до сих пор остаётся загадкой. Известно, что, ориентируясь ночью по звёздам и луне, эти создания испытывают неудержимое влечение к яркому искусственному свету. Но этот чарующий зов оказывается всего лишь коварным миражом, который ломает внутренний безупречный компас…
Постановку «Ки» молодой корейский хореограф Ким Минсу создал специально для труппы «Каннон Данс». В древневосточной философии «Ки» – это фундаментальная сила, из которой рождается и растет всё сущее: энергия, необходимая людям и животным для того, чтобы жить. Особая хореография спектакля визуализирует тончайшие недоступные глазу процессы: сбор, рассеивание, высвобождение, поглощение и циркуляцию энергии в теле. Баланс и дисбаланс, устойчивость и неустойчивость – эти контрасты физической динамики помогают ощутить, как великая сила жизни пронизывает каждое существо и как она же влияет на сообщества, объединенные мыслью или действием. Движение само по себе становится смыслом: «Ки» проявляется в ритме, структуре и синхронности коллективного танца.
20 августаЧелябинский театр современного танца и Балет Евгения Панфилова (Пермь) представят петербуржцам свои премьерные постановки. В спектакле «Письма. Упражнения в искренности», показ которого начнется в 18.00, мы погрузимся в историю семьи, где пишут друг другу… письма. Письма — сердечные воспоминания; письма — пронзительные признания; письма, не уступающие острым детективным расследованиям… Хореография – Ольга Пона и танцовщики театра.
В 20.00 Балет Евгения Панфилова представит премьеру «Жизель. Третий акт» в постановке Виктории Арчая. После смерти Жизели Альберт оказывается в клинике, где лечат не только тело. Здесь время ведёт себя странно. Дни повторяются, события смещаются, границы между сном и реальностью исчезают, а память перестаёт быть болью и дарит надежду на второй шанс, если ты готов стать другим.
21 августа в 20.00 Балет Евгения Панфилова играет еще одну нашумевшую постановку — «Поэму странствий» македонского хореографа Игоря Кирова. Балет вдохновлен двумя великими творениями человеческого духа: «Реквиемом» Моцарта и «Божественной комедией» Данте. Созданные с разницей почти в пять столетий, они глубоко родственны и возникли как следствие столкновения человека с феноменом смерти.
В каждом из них можно проследить путь от тьмы к свету, от горя, страха и отчаяния через мольбу к абсолютному покою. С помощью вневременных творений Моцарта и Данте, преобразованных в пластическое действо, зрители приглашены не просто наблюдать, но и присоединиться к вечному поиску человечеством смысла и искупления.
В этот же день, 21 августа, но в 19.00 к выступлению на фестивале приглашены студенты отделения хореографии Белорусского государственного университета культуры и искусств и AlmatyContemporaryDanceProject (Казахстан). Белорусские танцовщики представят несколько коротких работ. Название постановки Анны Леппо NEEUQDER необходимо читать с конца, а на сцену смотреть с первой секунды. Ведь Red queen переводится как «Красная королева» и отсылает к жизни самой загадочной и обсуждаемой иконы советской моды Регины Збарской.
Исполнитель: Варвара Порядина. «Становление» – напряженное погружение в мир человека, пойманного в ловушку бесконечного цикла, где раскрываются отчаянные попытки освободиться, гнетущее чувство вины и вопрос: обречен ли он на вечное повторение или в нём все еще теплится надежда на свободу и творчество? Художественный руководитель: Екатерина Ясюк. Хореограф и исполнитель: Дмитрий Сергиенко.«Готов. Всегда готов». «Я иду за звоном галстука и шагаю в такт линейной песне. Голова держится высоко, а взгляд смотрит прямо вперед, будто я важное место в большой цепочке путей. Я – лидер! Только знать бы, что это всё значит…» Художественный руководитель: Анна Леппо. Хореограф и исполнитель: Паулина Бабак.«Искушение»Ивана Шувалова посвящено Еве, поддавшейся искушению Змея и сорвавшей запретный плод с Древа познания добра и зла. Исполнитель: Гичева Анна.Лейтмотив «Места под солнцем» Арины Никифоровой: «Повернись лицом к солнцу – тогда не сможешь увидеть тень». Художественный руководитель: Ольга Навроцкая.Постановка казахстанской труппы AlmatyContemporaryDanceProject «Выбор за мной» – история столкновения внутренней свободы и социальных ожиданий. Через метафоры и образы спектакль исследует путь возвращения к себе – к голосу, который долгое время оставался заглушенным. Автор идеи и исполнитель: Томирис Меттыбаева. Хореограф: Артур Галимуллин.
В этом году в рамках фестиваля впервые ожидается проект «Молодежный театр танца»: 12 молодых танцовщиков из разных городов создадут совместный проект под руководством приглашенного израильского хореографа Ротема Винера Чайковски и представят свой спектакль «Эхо»22 августа в 17.00. В фокусе – резонанс как физическое, эмоциональное и человеческое действие в пространстве: как движение, жест или присутствие могут передаваться от одного тела к другому, формируя отношения, восприятие и идентичность.
В заключительном международном блоке фестиваля, 22 августа (начало в 19.00), ожидается показ проекта «Настройка» хореографа Кима Минсу в исполнении корейской труппы Lucas Cres / Лукас Крю. Спектакль, скорее напоминающий древнюю духовно-телесную практику, визуализирует процесс выстраивания тела посредством ритма и порядка. Опираясь на структуру и натяжение барабана тайко, хореограф исследует динамику тела, которое раз за разом выводится из равновесия и расслабляется, так и не достигнув полной настройки.
Также к участию в заключительном вечере приглашены израильские хореографы: Ротем Винер Чайковски с композицией «Повторное падение» и Михаэль Гетман с премьерным спектаклем «Два диких зуба. Часть I», поставленным специально для танцевальной компании«Каннон Данс». Действие постановки Гетмана, черпавшего вдохновение в ариетте из последней фортепианной сонаты Бетховена, разворачивается как пленительная последовательность вариаций. Простой импульс, подобно музыкальной теме, многократно трансформируется, открывая перед зрителем калейдоскоп меняющихся физических и воображаемых пейзажей.
Подобно тому, как вариации Бетховена не просто украшают первоначальную идею, но углубляют ее суть, здесь они постепенно преображают первоначальный замысел, рождая новые смыслы и неожиданные состояния. Невидимые силы обретают телесность через танец гравитации, инерции, сопротивления, притяжения и зыбкой изменчивости.
В XXVIII сезоне фестиваля получит продолжение стартовавшая в 2024 году платформа ОТКРЫТАЯ СЦЕНА / OPENSTAGE, предназначенная для молодых хореографов, чьи работы не попали в основную программу. Из более чем 60 проектов, заявленных к участию, отобрано 14: зрители увидят их в фойе Новой сцены Александринского театра на специально построенной сцене (короткий формат).
Вновь состоится и «Форум деятелей современного танца». В его программе: мастер-классы, лекции, творческие встречи и круглый стол «Развитие кооперации стран содружества — новые горизонты», участники которого обсудят перспективные модели и возможности для развития сотрудничества между Россией и странами СНГ.
23 августа на территории Музея военно-морской славы в Кронштадте состоится яркий спортивный праздник «День Тельняшки». Гостей ждут забеги на морские дистанции, командный турнир по волейболу, море позитива и, конечно, полосатая атрибутика.
Сбор участников — у главного входа в Музей военно-морской славы (объект филиала ФГАУ «Центральный парк «Патриот» Минобороны России в г. Кронштадте).
Организаторы подготовили три дистанции на любой уровень подготовки:
Половина морской мили (926 метров) — отличный старт для новичков;
Умеренная морская миля (1852 метра) — классика для любителей;
Две морских мили (2778 метров) — настоящее испытание характера.
Главный девиз забега — участие важнее скорости, но победителей на каждой дистанции ждут заслуженные награды и овации. Все финишеры получат стартовый пакет с полосатой униформой и памятную медаль, а лучших бегунов наградят специальными призами.
Перед стартом профессиональный тренер проведёт разминку, а самых активных ждут игровая программа и викторина на знание морских традиций. Авторские стикерпаки получат главные знатоки морской тематики.
Ещё одним мероприятием дня станет первенство по волейболу:
14:30 — жеребьёвка команд;
15:00 — старт турниров.
Команды сформируются на месте, так что можно приходить как с друзьями, так и в одиночку. Победителей волейбольного турнира ждут брендированные футболки и медали.
Важные временные рамки:
09:00 — открытие стартового городка;
11:00 — начало праздничной программы;
12:00 — старт забегов;
14:30 — жеребьёвка по волейболу.
Регистрация и участие
Участие в обоих событиях — бесплатное, но количество мест строго ограничено:
150 участников на забег;
30 мест на волейбольный турнир.
Зарегистрироваться можно по ссылке: https://qtickets.ru/event/252589.
Получить стартовый пакет и униформу можно будет в специальном шатре на территории музея 22 августа с 10:00 до 19:00 и 23 августа с 09:00
22 августа в музее «Ледокол «Красин» пройдет праздник, приуроченный ко Дню рождения русской тельняшки!
В этот день морские традиции встретятся с высокой модой, а суровый характер Арктики – с семейным весельем. На верхней палубе судна творческий коллектив «Наш стиль» Модного дома «Пава» представит специальную программу «День тельняшки в Нашем стиле!». В рулевой рубке Санкт-Петербургский Клуб декоративного крысоводства устроит единственное в своем роде «Морское РЭТШОУ», где пушистые канатоходцы поразят зрителей невероятными трюками.
Пока взрослые будут следить за подиумом и ареной, юные гости смогут проверить свою смекалку на увлекательных викторинах и мастер-классах от партнеров праздника – Центра британской книги и библиотеки «Измайловская», входящих в состав МЦБС им. М. Ю. Лермонтова.
Историю героического судна можно будет узнать в рамках посещения обзорной экскурсии, а для желающих познакомиться с техническими характеристиками ледокола будут организованы экскурсии в машинно-котельное отделение «Сердце корабля»! Ждем всех любителей морских приключений!
